MICHAELA BUERGER

Michaela Buerger : une créatrice de mode parisienne au style de tricotage unique et créatif.
Michaela a commencé à tricoter avant même d’avoir appris à écrire. Élevée dans un petit village du sud de l’Autriche, elle étudie la scénographie et la conception de costumes à l’académie des beaux-arts de Vienne sous la direction de Raf Simons. Après un passage, chez Véronique Leroy, inspirée par sa mère et son savoir-faire, elle fonde en 2010 sa marque éponyme. 
 
Elle agrémente des classiques du vestiaire féminin en utilisant des pièces tricotées à la main inédites et y apporte une touche de fantaisie de manière innovante et amusante.
Toutes ses pièces sont produites par une ONG en Bosnie-Herzégovine, dont le but est la préservation de la dignité des femmes tricoteuses.                       Une organisation créée en 2012 qui préserve le travail de plus de 150 femmes, dont beaucoup ont été victimes de violences sexuelles ou dont les membres de la famille ont été victimes de la guerre. Compte tenu de l’investissement émotionnel et des nombreuses heures de travail consacrées à chaque création, nous pouvons dire que les produits finaux de Michaela Buerger sont inégalés. Ces patchs tissés à la main, restent uniques et préservent les anciennes traditions artisanales de la maison. Tout le montage à façon se  fait en Italie.
Du pull molletonné, au t-shirt, chemise,sleepers ou linge de maison, elle applique de façon inattendue ses patchs entièrement faits à la main qui sont l’expression de l’art, des graphismes et des influences de la culture pop en utilisant une variété de techniques telles que le tricot, le crochet ou la broderie.

Michaela Buerger, transforme son amour pour le tricot à la main en des collections pleines de vie, de plaisir et de couleurs. Depuis 2016 une ligne de vêtements pour enfants a rejoint ses créations (trop fun et mignon !)

Ce qui est certain, c’est que les tricots connaissent aujourd’hui un renouveau dans la mode, grâce aux nouvelles technologies et fibres qui ont transformé cette industrie en quelque chose de très innovant.

On craque complètement pour l’univers créatif et étudié de Michaela Buerger. Cette reine du tricot offre la possibilité de porter quelque chose de très différent. Ses collections originales réveillent à merveille les indispensables de nos dressing parisiens.

Encore Wishlist !!!

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LE KUBE

Un 4* étoiles, loin des codes du luxe.

Situé dans le XVIIIème arrondissement de Paris, dans un très beau bâtiment rénové au style scandinave, une porte ouverte laisse entrevoir un grand cube vitré lumineux au milieu d’une magnifique cour intérieure. On est toute suite surpris. Une cour particulièrement charmante le soir lorsque les diverses illuminations des façades haussmanniennes de l’hôtel se reflètent sur le cube …C est un univers en dehors du temps dans un quartier qui n’est pourtant pas le plus Sexy de Paris.

Le Kube Paris est un hôtel 4 étoiles établi dans un ancien hôtel particulier du 18ième siècle, il fait parti du groupe Murano Hôtels et Resort. L’accueil « sans chi-chi  » se fait au sein du grand cube vitré.

Les chambres : L’hôtel dispose de 41 chambres et suites classées par tailles (M, L, XL, XXL et XXL Nordik Room) qui ont toutes vue sur la cour intérieure. Très spacieuses, au décor contrasté noir et blanc, le design est épuré pour un style moderne. On aime la présence de mobilier signé Starck. Des lits suspendus et des terrasses privées sont disponibles en option +++ lecteur DVD et consoles de jeux . Voilà un décor qui plait aux citadins branchés !

Le restaurant : L’hôtel dispose d’un restaurant  proposant une carte qui rappelle la cuisine de nos grands mères composée de plats traditionnels français, entièrement faits maison et bio pour la plupart. C’est bon, pour un rapport qualité prix  rare sur Paris. En dehors des heures de repas le restaurant devient un bar lounge. Un endroit cosy et accueillant, original et unique. On s’y sent tout de suite très bien. Sa décoration sombre, avec ses lumières tamisées,sa végétation et ses formes cubiques est moderne et plutôt raffinée. On ajoute à cela une mezzanine où l’on peut boire un verre tranquillement dans des bulbes chairs dans une ambiance musicale intimiste, tout en profitant de l’ambiance lumineuse du Ice Kube Bar situé juste à côté …

Ice Kube Bar : l’hôtel possède en effet l’unique bar de glace de Paris, où l’on  déguste 3 cocktails à base de vodka, dans une ambiance glaciale et festive (-20°C) au décor polaire pendant 25 minutes seulement…Le Ice Kube Bar est éphémère et change de thème chaque année au moment de sa reconstruction. Des artistes viennent alors sculpter la glace venue tout droit des Alpes.

A l’arrivée, on nous équipe de doudounes faites sur-mesure pour le Kube et de gants tactiles (hyper pratique pour prendre des photos ;)). Pour éviter le choc thermique, on passe dans une petite pièce recouverte de moumoute  à -10°C pendant quelques minutes. S’ouvre enfin la porte vers le bar de glace où la musique nous invite à entrer et danser. Nous pensions que 25 minutes, c’était trop peu mais quand on commence à perdre ses doigts, on comprend pourquoi ça ne dure pas plus longtemps ! En tout cas, super expérience, on était bien contentes ! Surtout en sortant, avec  les 3 shots qui ont fait leur petit effet….

N’hésitez pas à venir découvrir cet endroit insolite à Paris. Super accueil, super cocktails et un barman très sympa. « Au Top avant la saison de ski « 

Pensez à réserver car il y a beaucoup de monde  ! On vous prévient, les cocktails montent rapidement à la tête une fois l’expérience terminée.

Le Kube Hotel a trouvé sa place au sein de l’hôtellerie de luxe parisienne.

Un lieu de rendez-vous branché chez les parisiens. En PISTE…

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PAOLA D’ARCANO

Paola d’Arcano est une belle collection de chaussures italienne née entre Vérone et le lac de Côme. Le résultat créatif de deux personnalités, celle de Paola et de Giorgio d’Arcano. Paola a travaillé pendant plus de vingt ans dans le secteur de la mode auprès de différentes marques de luxe. Avec son mari Giorgio, en  2014, ils mettent en commun leurs compétences pour créer leur marque.

Les sources d’inspiration pour Paola sont sa passion pour les tissus et matériaux vintage et l’amour des belles choses. Une marque entièrement italienne qui nous a impressionnés par sa capacité à allier tendance et créativité sans jamais aller dans l’excès ou l’extravagance. Il émane du « Chic italien » dans les moindres détails de ces chaussures. Un style unique qui se distingue par une élégance et un raffinement pour un prix qui nous parait raisonnable pour le design et la qualité proposée (- 400 euros).

L’attrait de ces souliers bien faits est rehaussé par l’utilisation de matériaux de qualité supérieure tels que des soies et cuirs haut de gamme, renforcé par l’interprétation des maîtres artisans italiens dotés d’un savoir – faire capable de garantir une qualité de fabrication de chaussures haut de gamme.

La créatrice a apporté une touche originale à sa collection en collaborant avec la célèbre maison MANTERO (l’une des soieries les plus belles d’Italie). Ce partenariat reflète l’esprit élégant, et se traduit à travers le choix de soies aux motifs innovants des archives de Mantero. Le résultat est une capsule utilisant des imprimés spécialement recrées pour cette saison dont l’esthétisme reflète les tapisseries et les tissus qui ornent les somptueux palais du nord de l’Italie.

L’identité du label exprime la féminité à travers des formes, des imprimés et des motifs qui ont le pouvoir de faire un look et une silhouette sophistiquée. Les chaussures Paola d’Arcano sont l’expression du style italien. Ses créations ont une identité unique, forte et incomparable . Nous, on s’extasie devant…

On vous donne le lien afin de visualiser la collection mais malheureusement le site ne propose pas de livraison en France. Vous pourrez cependant trouver cette marque sur d’autres marketplace ou à Paris chez Simone rue Saint Simon 75007.

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DUET the scarf factory

La rencontre entre deux mondes donne toujours de belles choses…

DUET est né de la rencontre entre deux univers : une styliste / rédactrice de mode française et une brodeuse des plus talentueuse du Bengale.
Marie Hélène Gautier et Tanvi Kejriwal, deux femmes issues de deux continents différents, vont créer une collection d’écharpes et de foulards colorés et contemporains avec des éléments de design et de broderies traditionnelles réalisés dans les matières des plus sophistiquées.

Marie Hélène et Tanvi sélectionnent les plus belles soies, les cotons les plus purs ou des mélanges de Cachemire et de laine de Mongolie Intérieure. Cette fusion d’influences mixtes, flirte avec les techniques modernes d’impression et d’anciennes techniques de broderie artisanales. Chaque pièce DUET a le détail unique qui en fait un vrai produit de luxe.

Cette marque joue avec la modernité de l’impression numérique et la tradition de la broderie ancienne créant chaque fois une œuvre d’art sans équivoque, originale et délicieusement détaillée.

Ces accessoires d’inspiration très colorés, fabriqués dans l’un des meilleurs ateliers du Bengale , où les  brodeuses créent des chefs-d’œuvre de textile, donnent à n’importe quel look le bon « Flair Parisien ».

C’est  l’un des accessoires les plus visibles de la tenue hivernale, notamment parce qu’il est très proche de notre visage. Sur l’aspect purement stylistique, une tenue d’hiver présente beaucoup d’intérêt à comporter une écharpe qui vient ajouter de la couleur lorsque nos manteaux sont fermés . Conçus dans plusieurs tailles, on adore s’envelopper, draper ou nouer ces foulards doux et confortables que l’on porte chaque saison et en toute occasion. Le foulard étant l’un des accessoires de mode indispensable dans notre garde robe, on s’amuse à le détourner pour se créer des looks et des styles à l’infini en le nouant de mille et une manières différentes.  Les associations de couleurs très réussies nous invite à partager notre optimisme et notre joie de colorier le monde !!!!!!

Nous les ajoutons à notre  » CHRISTMAS WISHLIST « 

DUET propose des collections avec une ambiance douce et sophistiquée pour l’hiver et une ambiance de villégiature pour l’été.

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ROMY-PARIS

Figure by Romy : Bienvenue dans la cosmétique du futur…

Romy Paris est une startup qui est à l’origine d’une nouvelle expérience cosmétique à travers son formulateur connecté, FIGURE. Créée en 2012, les trois fondateurs de la société Romy Paris : Morgan Acas, (après une première carrière dans le marketing de la mode) , Thomas Dauxerre (au profil scientifique) et David Leloup (l’ingénieur du trio) rêvaient de créer la première marque de beauté connectée. Une formule dédiée au soin du visage, qui serait capable de révolutionner la cosmétique haut de gamme avec une valeur ajoutée, comparée aux nombreux autres produits actuellement sur le marché. Ils mettent quatre ans à mettre au point leur concept.

Un produit cher,mais qui le vaut bien …

Aujourd’hui, c’est chose faite. Après cinq ans de recherche et de travail acharné, la marque a mis au point une machine baptisée « Figure » . Il fallait y penser : La beauté en dosettes. Aussi simple d’utilisation que Nespresso, elle permet de composer soi-même ses soins, en fonction des besoins du moment. Reliée à notre smartphone via une application à télécharger, ce véritable « assistant de beauté » sait tout de nous. Elle sait quand nous avons mal dormi, quand nous avons fait des excès ou si le taux de pollution nous agresse, une marque de soin plus intelligente. C’est un mini laboratoire à domicile qui formule en temps réel la réponse la plus judicieuse pour notre peau. Livrée avec des sérums et des crèmes pour 3 mois, sans sortir de sa salle de bain, elle mélange et confectionne une crème adaptée à notre besoin du jour. Une prescription nous est proposée parmi mille associations sur les 10 plaquettes d’actifs frais associées.

 

Alors pourquoi ROMY, tout simplement, car il s’agit d’un prénom féminin, contemporain et qui représente au mieux la femme actuelle. On pense d’ailleurs forcément à Romy Schneider, véritable icône pour les femmes. Pour ce qui est du nom de la machine FIGURE, il est facile de comprendre pourquoi nous n’avons pas posé la question.

Concernant le prix de FIGURE (790€), Morgan Acas, l’un des fondateurs, nous explique que cela tient de la technologie et de l’innovation qui se cache derrière : « nous utilisons des ingrédients actifs les plus efficaces sur le marché à des taux de concentration les plus hauts, pour permettre la meilleure efficacité possible.  » ON PEUT DIRE QUE L’APPAREIL EST BEAU…

Une cosmétique sans conservateur,  100% made in France fabriquée par  des experts de la cosmétique qui surfe  sur la tendance « Do it yourself ».

Nous, nous avons voulu tester les capsules cures fraiches : ce sont des dosettes de soins à conserver dans notre réfrigérateur, prêt à l’emploi, à appliquer quotidiennement pendant 5 jours matin et soir sur notre visage avec ou sans autres compléments pour une remise à zéro de notre peau.3 cures sont proposées:

Detox Poetry: pour les Excès alimentaires, fumée, soirées… En 5 jours, les actifs contenus dans la cure fraîche Detox Poetry détoxifient la peau. Assainie, purifiée et protégée la peau est hydratée et retrouve son équilibre.

Carbon Breaker: pour lutter contre l’agression  de la Pollution, espaces confinés, transports en commun… En 5 jours, les actifs contenus dans la cure fraîche Carbon Breaker facilitent l’élimination des déchets et protègent la peau des agressions causées par la vie urbaine. Apaisée, hydratée, la peau est assainie et rééquilibrée.

Stress Suspender : pour Journées à rallonge, stress, fatigue… En 5 jours, les actifs contenus dans la cure fraîche Stress Suspender revitalisent la peau, les signes de la fatigue sont visiblement réduits. Apaisée et hydratée, la peau retrouve son équilibre.

Bien sur,  difficile de faire son choix car on a l’impression d’avoir besoin de tout en même temps…

Nous avons donc choisi dans un premier temps la cure Stress Suspender  pour moi et la cure Carbon Breaker pour Irène.

Pour les 5 jours d’utilisation: une texture fluide, sans parfum, qui pénètre bien dans la peau. Après 3 jours,un teint  plus lumineux, d’ailleurs on me dit que j’ai bonne mine, et j’ai constaté  une baisse visible de la production de sébum pendant la journée. Ma peau ne tire pas, elle est plus repulpée et bien hydratée.Je n’ai mis aucune autre crème sur mon visage .J’ai aussi appliqué l’excédent du fluide sur mes mains qui agit comme un bouclier sur l’épiderme et qui empêche la peau de se déshydratée.

Pour Irène, même sensation de baisse  de la production de sébum, des traits de fatigue moins visibles et un peau beaucoup moins terne.

On peut faire 10 jours de cure, l’une après l’autre ou faire une cure par mois ou tous les 2 mois ou encore 2 fois par an. Tout cela est très personnel, selon notre besoin et notre budget…(la boite coûte quand même 79€ pour 5 jours…)

FIGURE pourrait très vite devenir l’allié beauté de chaque femme. Nous aimerions bien l’avoir dans notre salle de bain mais le prix trop élevé nous en empêche. En revanche, on se recommandera une cure de dosettes d’ici peu Lien ICI

CELINE DAOUST

La Créatrice de bijoux belge, Céline Daoust, révèle une passion pour les pierres depuis sa plus tendre enfance. Une fascination héritée de sa grand-mère et de sa mère. Après des études de stylisme, le travail autour du bijou lui apparait comme une évidence. En 2009, elle lance sa propre collection.

C’est dans son atelier bruxellois, que ses idées deviennent des bijoux. Céline esquisse, dessine, recherche des formes, taille, et crée à partir de pierres semi-précieuses et précieuses choisies minutieusement en provenance de Jaipur. Des pierres qu’elle aime brutes et délicates à la fois et qu’elle travaille avec un savoir faire et des méthodes traditionnelles.

Le souci du détail et la volonté de mettre l’éclat de la pierre en avant la guident tout au long du processus de création. S’inspirant de la nature et de la valeur symbolique des pierres, ainsi que des contrastes entre le précieux et le brut, elle va mettre en avant les imperfections des matériaux qui donneront à ses créations un caractère raffiné et unique. La créatrice belge est séduite par l’aspect éternel d’une pierre et elle voue une véritable passion à la fascinante palette de couleurs qu’elles offrent.

Jamais tout à fait semblables, ses bijoux refusent le calibrage, l’alignement, et la monotonie. Légers et singuliers, ils sont faciles à vivre et nous suivent partout. Leur charme réside dans leur irrégularité, des pierres toujours uniques qui nous attirent pour leur portée symbolique et leur pouvoir de protection. Vous trouverez d’ailleurs sur son site les vertus de chaque pierre…(une double argumentation sur notre wishlist de Noël  ! )

En mode attraction…    « LIFE IS SHORT…BUY  JEWELS »

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LES COYOTES DE PARIS

Les Coyotes de Paris, une très jolie marque venue tout droit d’Amsterdam qui imagine des vêtements pour jeunes filles et jeunes femmes inspirées.

Créé en aout 2015, Marieke Meulendijks, fondatrice et directrice artistique constate qu’il y avait un manque sur le marché en matière de mode pour les adolescentes et les jeunes femmes. Son objectif : une collection pour les « teens », qui désespèrent de trouver de quoi s’habiller…entre le vestiaire trop “petite fille” de leur enfance et celui “trop femme” de leur maman.

Inspirée par Paris, où Marieke trouve que « les jeunes filles courent dans les rues aussi vite que des Coyotes », ses collections influencées par les années 60 et 70, sont des clins d’œil aux pièces intemporelles et iconiques telles que la marinière ou le trench avec des détails empruntés au vestiaire nautique pour les enfants entre 6 et 16 ans. Un concentré de chic parisien qui ajoute une touche sophistiquée à la garde-robe de votre petite fille.

On ne pouvait que lui reprocher de ne pas imaginer des pièces pour adultes. Depuis cet hiver, C’EST FAIT ET C’EST IRRÉSISTIBLE

La première collection regorge de classiques luxueux. Le style est à l’image de la parisienne, qui hausse les épaules d’un air nonchalant en roulant les yeux mais qui sait exactement ce qu’elle veut…

L’ambition de la marque est de proposer une garde-robe intemporelle, qui  traverse toutes les générations sans prendre une ride ! Elle reflète une personnalité, une attitude, celui d’une femme, dynamique, indépendante et créative. La collection parle d’elle-même, chic et élégante, les matières sont belles, des matériaux et des tissus développés sur mesure avec une attention particulière accordée aux détails et à la qualité de fabrication.
La marque est connue pour son ADN authentique et son bon équilibre entre mode, qualité et prix.

Une garde-robe pleine de pièces fortes, parfaite pour un vestiaire Mère/Fille…

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ELSA et JUSTIN

Elsa et Justin, traiteur végétal, installent leur tout premier shop .

Elsa, on la connait depuis toute petite car elle est la fille de nos anciens patrons où nous avons passé nos plus belles années…Passionnée de cuisine, elle intègre la célèbre école FERRANDI Paris qui la forme aux métiers de la gastronomie et de l’hospitality management.

Justin, lui est un autodidacte. Avec son père cuisinier, il baigne dans ce milieu depuis son enfance. Formé par un chef étoilé normand (qui sera son mentor) puis un passage dans un grand hotel en Angleterre, il a tout appris sur le terrain.

C’est dans un restaurant Parisien que nos deux tourtereaux se rencontrent, l’un en salle et l’autre en cuisine … Après un an, ils souhaitent associer leur savoir-faire. Une opportunité se présente à eux , ils sont contactés par Chanel pour les shooting privés. Le bouche à oreille fait son chemin dans le milieu de la mode, Fendi suivra, le service traiteur prend forme. Ils se font un nom dans le « catering » de shooting photos mode ( avec qui ils collaborent encore) avec toujours l’envie d’avoir leur propre lieu.

Leur rêve se réalise ! Depuis octobre 2017, forts de leur expérience, ils ont ouvert leur comptoir au cœur de Paris dans le très  » bobo  » 10ème arrondissement avec le désir de rendre accessible leur cuisine à tous en proposant chaque jour des plats cuisinés à base de légumes et de céréales issus de l’agriculture biologique. Ils se fournissent principalement au jardin potager bio du château de Courances et en direct chez des petits producteurs.

En cuisine, Justin mitonne, en boutique Elsa nous reçoit.

Ils nous exposent des plats cuisinés à base de recettes végétales, des créations saines qui s’inspirent des saisons avec des ingrédients naturels qu’ils cuisinent en s’inspirant parfois de plats traditionnels. Piqué par les légumes, Justin les met en valeur en y associant des herbes, des agrumes et des aromates. Un mélange de saveurs, une justesse des assaisonnements pour une cuisine fraiche et gourmande.

Plusieurs formules végétariennes sont proposées uniquement à emporter (entrée et assiette à 9,50€, entrée, assiette et dessert à 12€ et citronnade maison à 2€ ) pour l’instant mais un service de livraison nous sera bientôt accessible. A la carte ou à la commande (48h à l’avance) ils nous offrent aussi la possibilité d’organiser nos petites ou grandes réceptions.

On a testé, on s’est régalé

Elsa et Justin ne font pas les choses à moitié

Ils attendent aussi un petit bébé ! 

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NOÜNE

 

Une nouvelle marque de maroquinerie qui a commencé en mai 2015 par une démonstration affective de deux frères à leur petite sœur.

Thomas ingénieur spécialisé en design, passionné par le bois et les nouvelles technologies, propose à Arthur de faire un cadeau commun et se lance dans la fabrication d’un sac à main pour fêter les 20 ans de Nina et son retour en France. Nina n’a pas été la seule ravie et émerveillée par son cadeau, toutes ses amies ont adoré ce joli sac en bois, totalement découpé au laser et aussi maniable qu’un sac normal.

Arthur, l’ainé de la fratrie, qui a la fibre entrepreneuriale dans le sang, leur propose en parallèle de leurs études et de leurs activités professionnelles, de se lancer dans la création d’une première collection de maroquinerie innovante. C’est ainsi que les premiers sacs Noüne (surnom que donnent Arthur et Thomas à Nina depuis toute petite ) sont nés.

Une jeune marque française qui souhaite bousculer les codes de la maroquinerie grâce à l’exploration de matériaux atypiques, qui allie mode et innovation et porte un projet éco-responsable.

Ils  développent des partenariats avec des fournisseurs de bois, de placage, de cuir, de packaging, découvrent le Techshop (2000m2 de machines et d’outil aux portes de Paris ) et assurent une partie de la production par un ESAT (atelier solidaire intégrant les porteurs de handicap au marché du travail), spécialisé dans le travail du bois et du cuir.

Noüne s’engage et met un point d’honneur à respecter au maximum l’environnement. Pour un sac acheté, un arbre est planté. Ils collaborent ainsi avec une association luttant contre la déforestation afin de prendre part à la révolution écologique.

Leur collection se compose de deux modèles, Yvonne et Irène, un hommage à leurs grand-mères.

Yvonne : le sac à l’esprit « cartouchière », se décline en 6 versions. A chaque couleur de bois (chêne ou noyer) est assortie une couleur de cuir (rouge ou crème pour le chêne, jaune ou marron foncé pour le noyer).  Yvonne se distingue par son style vintage tout en gardant des lignes sobres et graphiques. Sertie de cuir Rose poudré, Kaki, Bleu marine ou Bordeaux sur toute sa tranche extérieure, il est l’accessoire idéal pour une allure moderne et contemporaine.

Irène : la pochette « clutch », se décline en deux versions (biais et fermoir aimant ou arrondi et fermoir tourniquet) et également en plusieurs couleurs de bois et de cuir. Irène, La Magnétique, offre un style architectural épuré. Élégante et moderne, portée à l’épaule ou en pochette, elle est idéale pour sortir et n’emporter que l’essentiel. Déclinée en Bleu ciel, Camel, Marine ou Bordeaux, il saura s’accorder à la perfection avec toutes les pièces de votre dressing.

Un porte carte discret et élégant est également proposé.
Aussi pour chacun de ces modèles vous avez plusieurs choix en termes de bois mais également en termes de couleur de cuir. Vous pouvez ainsi choisir le sac qui vous ressemble le plus.

Les sacs Noüne Paris sont de bonne qualité. Toutes les étapes de fabrication sont made in France (région parisienne et Metz), avec une méthode d’assemblage qui permet d’avoir des planches rigides et lisses découpées au laser. Après ponçage, vernissage et assemblage, les sacs sont renforcés et imperméabilisés, puis associés à des matières traditionnelles comme le cuir, le velours ou le tissu.

Ils ont envie de continuer d’explorer, de jouer avec cette liberté de créer, de travailler d’autres matières et de continuer à s’amuser en créant.

Les sacs NOÜNE sont donc un concentré d’innovation et de design qui participent à une économie responsable et solidaire et nous proposent des modèles uniques qui donnent un twist mode à n’importe quelle tenue.
On l’ajoute dans la wishlist de Noël…
ON ADORE  pop-up store : 22 rue tronchet Paris 8ème

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JAUPIN

Parce que chaque visage est unique…

Diplôme d’opticien en poche, Jérôme, fondateur de la marque JAUPIN, a développé ses compétences et a fait ses classes chez les plus belles enseignes d’optiques parisiennes pendant plus de 10 ans. Grand passionné, il se détache peu à peu de l’univers commercial pour explorer une nouvelle voie : la création de lunette.

En 2014, il fait ses premiers pas en lunetterie grâce à des rencontres au salon de l’optique qui lui ouvriront les portes d’une école située dans le Jura (berceau de la lunetterie) où il apprendra les techniques et méthodes de fabrication artisanales et un savoir-faire qui lui ont été patiemment enseignés par les Meilleurs Ouvriers de France. Il s’installe un atelier improvisé dans son appartement et rapidement, son style s’affine et s’affirme. En 2016, il quittera son poste d’opticien et se lance.

JAUPIN, c’est un service de conciergerie spécialisé dans la création de véritables pièces d’art réalisées à la main et designées spécialement pour nous. Avec sa sensibilité de visagiste, Jérôme se déplace chez nous pour 3 rendez-vous où il observera notre visage, prendra les mesures, nous guidera sur nos souhaits, et nous conseillera sur le choix de la forme et de la couleur. Tous ces détails feront de notre lunette une pièce unique. Lors d’un second rendez-vous, il nous présentera les prototypes qui ont été conçus à partir d’une impression 3D. Il pourra encore modifier la taille ou le design jusqu’à obtenir l’accessoire parfait. Le dernier rdv est pour la livraison et l’ajustement de notre lunette  qui aura été entièrement travaillée et conçue à la main dans son atelier normand, spécialement pour nous !

Compter un mois entre la première rencontre et la livraison, pour une paire de lunette qui aura nécessité + de 15 heures de travail manuel. Comme un costume sur mesure, chaque pièce est travaillée pour sublimer notre visage.

Intuitif et passionné, il façonne lui-même ses créations dans son atelier et abandonne règle et compas pour laisser sa main et son œil créer d’élégantes formes. Il choisit des harmonies proches de la rupture et utilise des techniques peu exploitées. Il donne au travail artisanal une importance primordiale, faisant de ses lunettes de véritables sculptures qui portent la marque d’un style propre et identifiable.

De l’acétate, au bois, la corne de buffle, le métal ou encore l’incrustation de tissus ou faire des collages en passant par des détails de cuir, de strass, ou de pierres précieuses ect…. Il n’a pas de restriction en terme de fabrication, alors si vous avez envie d’une monture en or massif incrustée de diamants, demandez lui….sur optique ou solaire, sa créativité est sans limite.

Pour Jérôme <<tout est Possible>>

Pour la prochaine étape, il imagine JAUPIN créant la mode d’aujourd’hui et de demain. Une ligne de lunette prêt-à-porter avec sa signature chic et raffinée lui a valu d’être choisi par plusieurs marques pour concevoir et réaliser de nouvelles lignes de lunettes en  collaboration avec des peoples… mais CHUTTTT …C’est en projet…

Loin le temps où les binocles ne servaient qu’à corriger la vue. C’est aujourd’hui un accessoire fashion à part entière qui donne le ton de notre style.Vous pouvez opter pour JAUPIN à partir de 750€ (prise en charge par la sécu sauf pour l’or et diamants).  Pour une qualité telle et un savoir Made in France, on aurait tort de s’en priver.

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